茶事日记：饮罢君且去，瓶花两无言

向天借得三千岁，好看此图八百年

古人瓶花之美，在于以微小的事物，稀疏的姿态；能以状天地之间的伟大，能见万物之中的繁华。

或者说，画中境界所呈现，即是作者心中理想国度的具体探索。又或者说，古人的创作，是给自己看的；所以没有过多的表演，也没有刻意的遮盖。

轻与重，虚与实，浓与淡，远与近，大与小，着重与留白……，一切都刚刚好，让人觉得舒服，轻松，甚至升起一种“我也要如此这般美好”的愿望。

面壁如面世，无花亦有芳

在光影与心灵的微妙合作下，平凡的事物以艺术的名义获得的隐秘而确定的新生。

细看之下，一扇素墙顿时有了“远山含黛、近水含烟”的韵味；瓶中的枝条也有了微妙的变化。

比如其中暗红叶子给人“花开得正艳”的感受，而几片绿叶则呈现出“欢呼与嘹亮”……

煮茶分盏温经手，礼佛明心沉水香

基于对茶的热爱，对茶事的无可挑剔，以及对生活的别无选择，我依然深信：茶人之肌肤，得茶水清洁洗涤，日久则如晴雪之好；茶人之心灵，得茶香陶冶濡沫，日久则如古玉之润……

尚未分盏饮茶，席上茶客已然陶醉。又或者说，品饮茶汤只是一个美好而不失礼仪的借口罢了；内心真正的愿望，也许是从来都未改变过。

如观摩画作，并非仅仅为了为了色彩浓淡，以及线条的曲折：而是希望以色彩与线条为道路，一睹作者内心世界的富饶和精彩。

饮罢君且去，瓶花两无言

对于茶客而言，将杯中的茶喝完，也就意味着一期一会的圆满；谢过主人，挥挥衣袖，优雅转身便各自归去。

而对于茶人而言，此时茶会尚进行到七分处，还有三分就是：收拾茶室，善待茶渣，以及清洁器物并使之回归各处。

也只有在这个时候，茶人不再需要照顾茶客的感受，拥有足够的机会与器物乃至整个空间，展开静谧而专注的对话。

优秀的茶人竭尽努力使一切恢复到茶会之前，不留下一物，也不遗漏一物。这既是对茶事的尊重，也是对自己的嘉许：茶人因此获得诸多与修行者相通的感悟。